15. 9. 2014 – 16.30

Odrasli ponedeljek

za odrasle!

Metelkova mesto:

 

Gala hala ob 21:00: MASKED INTRUDER (pop punk, ZDA)

V Gala hali gostimo premierni slovenski nastop zamaskirane pop punk senzacije Masked Intruder, ki bo pri založbi Fat Wreck Chords letos izdala svoj drugi album M.I. Predskupina: PALE ANGELS (punk rock, ZDA) Vstopnina: 10,00 € v predprodaji; 13,00 € na dan koncerta Predprodaja vstopnic: Gala hala, trgovina Madness na Trubarjevi in prodajna mesta v sistemu Eventim

 

Klub Gromka ob 21:00: R.A.F.A.L.: AGRIMONIA (Swe) + INSTINCT OF SURVIVAL (Ger) + FEMACOFFIN (ZDA) + tba

Začetek nove sezone z delčkom češkega Enemy Of The Sun festa v Gromki! V torek bo treba imeti vsega dela prost dan, saj nas bo zružil tank treh pretežkih bendov!

 

Channel Zero ob 22:00: DubLab: Filter - Dubadelic Beats/ Dub / Dubstep / Bass

Po krajšem poletnem festivalskem premoru se Filter ekipa vrača na klubska prizorišča. Prvi v seriji dogodkov se bo zgodil ravno na DubLabu, kjer bodo Freeverse, Cookie ter Sunneh strnili vso letošnje poletno dogajanje z dobro mero različne dubadelične glasbe.

 

Izven:

 

ZSSS, Dalmatinova 4 ob 18:00: Cikel predavanj "Kaj storiti ob izgubi statusa študenta?"

Boš izgubil status študenta? Ekipa Sindikata Mladi plus prav zate pripravlja cikel predavanj "Kaj storiti ob izgubi statusa študenta?", s katerim ti bomo poskušali pomagati, da bo tvoj prehod v "neštudentski status" čim manj "boleč

Vsi, ki smo bili študenti, se zavedamo, kaj pomeni, ko ostaneš brez statusa študenta; naenkrat zate ni več prostora v študentskem domu, nisi več upravičen do subvencionirane študentske prehrane, nujno moraš urediti zdravstveno zavarovanje ... kar vse poveča tvoje stroške, hkrati pa seveda ne moreš več opravljati dela preko študentske napotnice, kar običajno pomeni, da vsaj začasno ostaneš brez prihodkov.
Ekipa Sindikata Mladi plus prav zate pripravlja cikel predavanj "Kaj storiti ob izgubi statusa študenta?", s katerim ti bomo poskušali pomagati, da bo tvoj prehod v "neštudentski status" čim manj "boleč".
Cikel poteka 15, 16, 17. in 18. septembra, vsak dan, ob 18h.
Uvodno predavanje: Matija Dušak, pravni svetovalec Sindikata Mladi plus.
Na uvodnem predavanju izveš:
- ali zagotovo nimaš več možnosti imeti status študenta,
- kaj izguba statusa pomeni za tvoje pravice na fakulteti oziroma visokošolskem zavodu,
- kaj vse (in kje) si moraš urediti, ko izgubiš status študenta (zdravstveno zavarovanje, prijava v evidenco brezposelnih ZRSZ, ureditev socialnih pravic, kako je z davčnimi olajšavami).
Cikel predavanj je za člane ob plačani članarini (12 €) brezplačen, za nečlane je brezplačna udeležba samo na uvodnem predavanju, cena celotnega cikla pa je 30 €.

Plačilo posameznega predavanja ni možno – plača se celoten cikel.

 

NUK ob 19:00: Aroma žlahtne zabave: ob 20-letnici Café teatra

Z ustanovitvijo Café teatra je Vita Mavrič kot prva v Sloveniji zaorala ledino te gledališke zvrsti, ki je v tujini sicer dobro uveljavljena in s tradicijo podprta praksa.

V slovenskem prostoru je Vita unikaten in zelo dragocen gledališki človek, brez katerega bi bila naša uprizoritvena pahljača precej bolj enolična.
Njena pot samostojne in neodvisne umetnice ni bila niti najmanj rožnata, kakor tudi pot njene velike vzornice Edith Piaf ni bila.
Z ustanovitvijo Café teatra je kot prva v Sloveniji zaorala ledino te gledališke zvrsti, ki je v tujini dobro uveljavljena in s tradicijo podprta, pri nas pa se je obdržala samo in zgolj po njeni zaslugi. Z izjemno gledališko-glasbeno produkcijo, ki že dvajset let nastaja v Café teatru in ki je omogočila prenekateremu mlademu in tudi uveljavljenemu avtorju in izvajalcu, da se je preizkusil v okviru tega žanra, je pustila neizbrisen pečat in dragoceno zgodovinsko gledališko sled. S svojo izjemno predanostjo, žarom, energijo, trudom in dobro voljo ter ob nesebični, ljubeči in zvesti podpori scenografa in življenjskega sopotnika Andreja Stražišarja si je vsa ta leta prizadevala, da slovenski šanson, uglasbljena poezija, kabaret in muzikal ne bi bili prepuščeni stihiji ali naključju, temveč da bi našli dom in pogoje za trajnostni razvoj na odrih Café teatra.
Vstop na odprtje razstave in na njen ogled je prost.

 

Festivali:

 

Festival svetlobna gverila:

 

Novi trg, Ljubljana ob 21:00: Sophie Guyot: Svetlobni dom

zvočno svetlobna instalacija, festival Svetlobna gverila

Svetlobna instalacija švicarske umetnice Sophie Guyot tematizira vprašanje človeških bivališč v prihodnosti. Gre za utopično in poetično raziskavo možnosti bivališča kot novega ekosistema, ki ob predpostavki krčenja in opustošenja habitata predvideva človekovo tesnejše sobivanje z naravo. Avtorica skuša poseči onkraj teorije in predstaviti praktične rešitve, ki burijo domišljijo: gledalec se ob sprehodu med objekti, ki ponoči zaživijo svoje življenje, znajde v skrivnostnem univerzumu, ki se zdi kot iz pravljice. Instalacija nagovarja gledalčeva čutila tudi s pomočjo kompleksnih zvočnih elementov, ki jih oddajajo objekti - slednji se tako pred gledalčevimi očmi spreminjajo v žive senzorične organizme novega biotopa.
Sophie Guyot je magistrirala iz umetnostne zgodovine, nato pa se specializirala v oblikovanju svetlobnih objektov in instalacij. Ukvarja se večinoma s svetlobo, pri čemer jo zanimajo predvsem njene prostorske manifestacije. V zadnjih letih se osredotoča na monumentalne instalacije v urbanem prostoru in raziskuje odnos človeka do biotopa. Podpisuje se tudi pod mednarodno uspešno serijo svetil Lamp-roller, ki jih od leta 1999 proizvajajo v Švici. Svetlobne objekte razstavlja tako na odprtem kot v galerijskem prostoru, s svojimi deli je do sedaj gostovala na številnih festivalih in prireditvah. Na Svetlobni gverili je leta 2011 v vrtu ob Križevniški cerkvi postavila ambientalno instalacijo Into the Blu. Občasno vodi tudi ekološko obarvane delavnice oblikovanja svetlobnih teles in instalacij.

Atrij ZRC ob 21:00: Martin Bricelj Baraga: Moonolith, zvočno svetlobna instalacija
Moonolith je odziven skulpturalni organizem, katerega delovanje je pogojeno z aktivnostmi v vesolju kot tudi v njegovi neposredni okolici. Objekt predstavlja svojevrsten spomenik, ki pa ne obeležuje pomembnega dogodka ali osebnosti, temveč je posvečen vesolju oziroma minevanju časa; kot tak simbolizira črno snov vesolja in njegove časovno prostorske danosti, ki se nenehno odražajo tudi v mikrokozmosu slehernega posameznika. Moonolith tako deluje kot senzorična ura, katerega nenehno spreminjajoča se površina reagira na lunine faze: velika črna sfera, na kateri se prikazujejo ozvezdja, se v realnem času zvočno in vizualno odziva tudi na obiskovalce v njegovi bližini. Objekt tako funkcionira kot kompleksen interaktiven vmesnik in posrednik med človekom in univerzumom.
Martin Bricelj Baraga je intermedijski umetnik, producent in kurator. V svojih interaktivnih projektih, avdiovizualnih performansih in kolaborativnih delih raziskuje kompleksna razmerja med človekom in tehnologijo, zanimajo pa ga tudi socialni vidiki sodobne pop kulture ter politične dimenzije posredovanih resničnosti. Fascinacijo nad tehnologijo v svojih delih pogosto prepleta z elementi znanstvene fantastike. Med drugim je ustanovitelj festivala Sonica v Ljubljani, deluje pa tudi kot vodja zavoda MoTA - Museum of Transitory Art. Svoja dela je predstavil v številnih razstaviščih in na festivalih doma in na tujem.
Monolith komunicira med 20.30 in 23.30.
MOONOLITH:
Martin Bricelj Baraga: koncept in vizualna zasnova
Slavko Glamočanin: programiranje in interakcija
Igor Vuk, tehnično oblikovanje
oboki na nabrežju pod Tromostovjem ob 21:00: Alessandro Lupi: Flux, kintetična svetlobna instalacija

Alessandro Lupi, stari znanec Svetlobne gverile, si je za postavitev svoje kiparske instalacije izbral trojico obokov na rečnem nabrežju pred Tromostovjem, kjer bo v svoji značilni maniri ustvaril site-specific skulpturo iz niti. Instalacija, ki se kot parazit zajeda v obstoječo arhitekturo, bo s pomočjo nadzorovanih ventilatorjev in tudi vetra pridobila moment dinamične, a nepredvidljive mobilnosti. Avtor s svojim delom naglaša vprašanje umetnosti v javnem prostoru, ki je v aktualnih časih podvržen nezadržnemu krčenju. Delo, ki očara s svojo jasno strukturo in enostavnim, a učinkovitim likovnim izrazom, gre tako razumeti kot drobno poetično gesto, uperjeno proti usodi javnega prostora, katerega prihodnost se ob nadaljnjem poglabljanju danes začrtanih tendenc ne zdi najbolj rožnata.
Alessandro Lupi je bil rojen v italijanski Genovi, kjer je leta 2000 zaključil šolanje na tamkajšnji umetniški akademiji. Z intenzivnimi umetniškimi raziskavami svetlobe in prostora je pričel konec 90. let, ko je zasnoval svoje prve skulpture iz niti. Običajno upodablja človeške figure, ki bodisi statične ali kinetične vzpostavljajo dialog s prostorom, pri čemer svoje instalacije pogosto opremlja tudi z zvočnimi kulisami. Do sedaj je Lupi pripravil vrsto odmevnih samostojnih razstav tako v domovini kot v tujini. Trenutno živi in deluje med Genovo in Berlinom.

 

Festival Ex Ponto:

Sonorous Arts Centre Vodnik ob 17:00 in 21:30: H. Preuss: PAVANE FOR ANTIGONE
Original concept and soundscape: Hanna Preuss
Hanna's atelje sonoričnih umetnosti (SI)
Tickets: 10€, 5€

 

12. mednarodni lutkovni festival Lutke 1014:

Veliki oder LGL ob 17:00: Divadlo Drak, Češka: Zadnji trik Georgesa Mélièsa

Predstavo sta navdihnili izjemno življenje in delo kinematografskega pionirja Georgesa Méliésa. Gre za očarljivo uprizoritev o čarobnih trikih in čarodejstvih, ki jih je Méliés prvi uporabil na filmu, navdihovali pa so tudi druge ustvarjalce. V Méliésovem svetu, polnem neskončne domišljije, zbledi še Smrt, saj je videti, da so celuloidni trak, iluzija in domišljija orožja, ki jo lahko premagajo. Pa jo res lahko? To bomo izvedeli ob koncu zgodbe o fascinantnem življenju največjega filmskega maga vseh časov.

Gledališče Drak, eno vodilnih čeških lutkovnih gledališč, je bilo ustanovljeno leta 1958 v Hradec Kralovu, glavnem mestu vzhodne Češke. Pohvali se lahko s številnimi nagradami in gostovanji po vsem svetu – Evropi, ZDA, Braziliji, Izraelu, Japonskem, Avstraliji, Rusiji in Kanadi. V središče svojega ustvarjalnega zanimanja postavljajo ustvarjanje univerzalnega gledališkega jezika skozi močno izražanje v podobah, ki se prepletajo z bogatimi zvočnimi ozadji in dinamično fizično igro. Leta 2010 so odprli tudi muzej Labirint z interaktivnim igriščem za otroke.

 

Na prostem pred LGL ob 18:30: Des Fourmis Dans la Lanterne, Francija: Klik

Klik je poetična in burleskna lutkovna miniaturka, ki jo lahko doživimo v malem potujočem kinu in nam omogoči nostalgičen skok v črno-beli svet. Z revolucionarno tehnologijo, ki sta jo razvila brata Lanterne, nam bo ta kratka lutkovna predstava za vedno spremenila pogled na film. V dobi 3D je ta intimna stvaritev, uprizorjena z miniaturnimi marionetami, svojevrsten poklon velikanom nemega filma Georgesu Mélièsu, Busterju Keatonu in Charlieju Chaplinu.

Gledališče Des Fourmis Dans La Lanterne je kot lutkovno gledališče in gledališče objekta nastalo leta 1959 v Lillu v Franciji. V ospredju njihovega delovanja so predvsem ulične predstave, ki omogočajo neposredni, intimni stik z občinstvom. Univerzalne teme, neverbalne predstave in animacija zastarelih vsakdanjih predmetov na odru gledališču omogočajo uprizarjanje predstav tudi v mednarodnem prostoru.

 

Šentjakobski oder LGL ob 18:00: Jael Rasuli, Izrael: Paper Cut

Paper Cut je bridka, a humorna zgodba osamljene in razočarane tajnice. Čas si krajša z ogledovanjem fotografij iz starih filmskih revij. Pobegne v svet domišljije, kjer kot glamurozna filmska zvezda iz štiridesetih let prejšnjega stoletja najde svojo popolno ljubezen. Videti je, da se je tudi njej končno nasmehnila prava sreča, a ko se klobčič odvije in ko domišljija trči ob resničnost, se njena romantična pravljica spremeni v pravo hitchcockovsko moro ...

Za gledališke stvaritve izraelske ustvarjalke in pevke Jael Rasuli (dobitnice mnogih festivalskih nagrad) je značilno, da svoj gledališki jezik razvija predvsem s pomočjo multidisciplinarnega pristopa, ki ji omogoča prepletanje različnih oblik gledališča, umetnosti in glasbe. Njene predstave pripovedujejo zgodbe, ki se gibljejo med izmišljenim, resničnostjo in spominom. Njen svet podob se giblje na robu med prijetnim, šaljivim in strašljivim – na temni strani pravljice.

 

Kino Šiška ob 21:00: Vlado G. Repnik, Slovenija: Luftballett II

Samodejna predstava brez besed. Luftballett je samodejna umetnost 21. stoletja. Milo in koža, ki močno, s krhkostjo sedeminpetdesetih svetlobnih teles, presegata nemoč avantgarde. Je vulgarni avtomat in najnežnejša, vizionarska umetniška prevara. Čista laž! Trenutek tišine, ki – prav zaradi površnosti in enostavnosti trenutka – fascinira s privilegiranim pogledom v tesnobno območje svetlobe. To je tehnologija osvoboditve!

Vlado G. Repnik je akademski slikar, gledališki in radijski režiser ter magister umetnosti. Ustvarja na področju performansa, novih medijev, uprizoritvenih in vizualnih umetnosti. Kot polimedijski umetnik deluje z vdorom realnega, manifestacijami, vizualnimi predavanji in drugimi paradoksalnimi povezavami. Občasno predava na različnih umetnostnih ustanovah. Njegovo delo je redno predstavljeno na različnih mednarodnih festivalih in objavljeno tudi v tujih publikacijah.

 

Oder pod zvezdami LGL (preddverje) ob 21:30 + 23:00: A Tarumba – Teatro de Marionetas, Portugalska: Mironescópio: Ljubezenski stroj

Lutkovne miniaturke z erotičnim pridihom. Poznavalci erotike nas vabijo, da skozi ključavnico pokukamo v svet mironescópiev, optičnih škatel, in odkrijemo, kaj se je v resnici zgodilo v raju. Gibljive slike, sence in vizualni efekti bodo v nas zbudili občutja, ki jih doslej še nismo doživeli. Mironescópio: Ljubezenski stroj so poučne, sproščujoče in erotične intimne lutkovne miniaturke, ki so jih navdihnili nekdanji peep showi, izkušnje prvih gibljivih slik iz 19. stoletja ter uporaba kinetoskopa in mutoskopa.

Marionetno gledališče A Tarumba je portugalska poklicna gledališka skupina s sedežem v Lizboni, ustanovljena leta 1993. Skupina deluje pod umetniškim vodstvom Luísa Vieire. Njeno poslanstvo sta širjenje in popularizacija lutkarstva in vizualnega gledališča na Portugalskem. Ustanovila jo je skupina umetnikov – gledališčnikov, filmarjev, kiparjev in umetnostnih zgodovinarjev, ki jih je združevala ljubezen do lutkovne umetnosti. Skupina A Tarumba vsako leto v Lizboni organizira mednarodni festival lutkarstva in animiranih form FIMFA Lx.

 

Kino kino kino!!!

 

Cankarjev dom, Kosovelova dvorana ob 20:30: Popotovanje tisočerih okusov (The Hundred-Foot Journey), Lasse Hallström, Indija, ZDA, 2014, 122'

Igrajo: Helen Mirren, Om Puri, Manish Dayal, Michel Blanc

Kulinarična komedija, prepojena s strastjo indijske kulture in tisočerimi okusi njihove kuhinje.

Hassan je kulinarični genij »absolutnim posluhom« za gastronomijo. Družina Kadam, ki se je izselila iz Indije, se pod budnim očesom očeta Pape odloči za življenje v vasici Saint-Antonin-Noble-Val na jugu Francije. Slikovita vasica je idealna, da se naposled ustalijo in odprejo indijsko restavracijo, ki jo poimenujejo 'Maison Mumbai'. Idealna - dokler jih ne zavoha preračunljiva lastnica elitne restavracije 'Pod vrbo žalujko.'

Madame Mallory (oskarjevka Helen Mirren) protestira proti novi indijski restavraciji v njenem okolišu, slabi sosedski odnosi se v hipu razplamtijo v vročo bitko med obema gostiščema … dokler Hassanova strast do izbrane francoske kuhinje (in očarljive Marguerite, pomočnice madame Mallory) ne poveže dveh kultur in Saint-Antonin navdahne s tisočerimi okusi, ki se jim ne more odreči niti madame Mallory.

Film je režiral je oskarjevski nominiranec Lasse Hallström, temelji na scenariju, ki ga je po romanu The Hundred-Foot Journey Richarda C. Moraisa spisal Steven Knight.

 

Kinoteka: Večer SFA: Filmi Rajka Ranfla

18:00 Ljubezen, Rajko Ranfl, Slovenija, 1984, 35mm, 1.37, barvni, 94'

Leta 1940, tik pred začetkom vojne, živi mladi Marjan (Rok Bogataj) brezskrbno življenje s svojo druščino v Zeleni jami v Ljubljani. Ker je njegova družina revna, Marjan pomaga urejati pokopališče, da bi si zaslužil denar za čevlje in plašč. Nedolžno je zagledan v Lenko (Vesna Jevnikar), njegov brat Berti (Iztok Mlakar) in drugi starejši vrstniki pa se bolj zanimajo za seks. Z italijansko okupacijo se razmere spremenijo, druščina razpade, saj se eni povežejo z odporniškim gibanjem, drugi pa z domačimi kolaboracionisti. Marjan ostaja v teh delitvah neopredeljen. Po literarni predlogi Marjana Rožanca posneta vojna drama o dozorevajočem najstniku.

20:00 Ko zorijo jagode, Rajko Ranfl, Slovenija, 1978, 35mm, 1.37, barvni, 94'

Petnajstletna Jagoda (Irena Kranjc) je prijazna, kolegialna, dobrosrčna, skratka simpatična najstnica. Ko obišče bolnega sošolca Nejca (Roman Goršič), sliši njegov prepir z materjo in izve, da Nejc ne pozna svojega očeta, ki ju je z materjo že davno zapustil. Jagoda nato na predstavi v operi spozna Dragija (Metod Pevec) in se vanj mladostniško zaljubi, kar pa Nejcu, ki se medtem zaljubi v Jagodo, ni niti malo po volji. Po istoimenskem romanu Branke Jurce posneta nežna pripoved o težavah najstnikov. Program je pripravil Slovenski filmski arhiv pri Arhivu RS.

 

Kinodvor:

17:00 Dva obraza januarja (The Two Faces of January), Hossein Amini, Velika Britanija / ZDA / Francija, 2013, DCP, 96'

Brata Dardenne se kot vselej vzdržita sodbe in obsojanja, medtem ko zastavita eno najbolj perečih vprašanj današnjega dne: mar sodobnega delavca smemo in sploh še lahko prepričamo, naj v času, ko si jo le stežka privošči, izbere solidarnost.

19:00 LUTKE 2014 / Leto kina: Apostol (O Apóstolo), Fernando Cortizo, Španija, 2012, blu-ray, 80'

Za člane Kluba Kinodvor vstop prost!

V tej mračni, s starodavnimi miti in suhim humorjem prežeti pravljici za odrasle, ki jo med drugim krasita glasbena podlaga Philipa Glassa in glas Geraldine Chaplin, se srečajo srhljive prikazni, čudaški vaščani, bizarni duhovnik in sam nadškof Santiaga de Compostele. Film, posnet v tehniki stop-motion animacije, je poleg vrste drugih priznanj prejel nagrado občinstva na festivalu v Annecyju.

21:00 Dva obraza januarja (The Two Faces of January), Hossein Amini, Velika Britanija / ZDA / Francija, 2013, DCP, 96'

 

Kino Komuna:

18:30 Inferno, drama, Vinko Möderndorfer, Slovenija, 2014, 113'

20:45 Fantovska leta, drama, Richard Linklater, ZDA, 2014, 166'

 

Dodaj komentar

Komentiraj

Z objavo komentarja potrjujete, da se strinjate s pravili komentiranja.

Napovedi